arte – A ragion veduta

“Ultima cena” omosessuale in Austria

admin — Mon, 07 Apr 2008 11:26:35 +0000

VIENNA – È l’«Ultima cena di Leonardo, restaurata da Pier Paolo Pasolini», l’opera che di gran lunga ha suscitato il maggior scalpore a Vienna. Esposta all’interno del Museo della Cattedrale cattolica, si vedono gli apostoli, sdraiati sulla tavola mentre si masturbano gli uni con gli altri. Pur sapendo che avrebbero dovuto affrontare pesanti critiche esponendo una versione omosessuale dell’«Ultima cena», i curatori del museo non erano pronti a una reazione così forte. Oggetto della discussione – che i media austriaci hanno paragonato alla vicenda delle vignette di Maometto – è una retrospettiva dedicata a uno dei più grandi artisti del Paese: Alfred Hrdlicka, che quest’anno ha compiuto 80 anni. Il direttore del museo della Cattedrale e il cardinale Christoph Schoenborn, arcivescovo di Vienna, sono stati oggetto di pesanti critiche da parte di alcuni visitatori e siti Web cattolici.

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L’articolo completo è consultabile sul sito del Corriere

Don Russo: “Chiesa e arte, un nuovo mecenatismo”

admin — Sun, 14 Jan 2007 12:17:15 +0000

Nell’introduzione ai cataloghi delle mostre L’arte nel segno della Risurrezione allestite in occasione del Convegno ecclesiale di Verona, il segretario generale della Conferenza episcopale italiana monsignor Giuseppe Betori osservava tra l’altro: «Siamo sempre più convinti che il linguaggio dell’arte non è semplicemente accessorio rispetto al centro dell’esperienza cristiana». Ragionando ora a bocce ferme sull’eredità consegnata dal meeting scaligero alla Chiesa e alla società, una conferma si profila con evidenza: tra fede e arte il dialogo non solo è possibile ma doveroso. «I due ambiti conservano un rapporto forte: attraverso i secoli l’arte si è fatta espressione della testimonianza di fede. Noi italiani – sottolinea don Stefano Russo, direttore dell’Ufficio per i beni culturali della Cei – ne abbiamo conferma percorrendo città e campagne: il Paese è disseminato di capolavori suscitati dalla fede. Verona ha ribadito che l’intesa tra i due mondi deve continuare. Non bisogna sottrarsi alla fatica di questo dialogo».
L’artista di oggi in che misura è pronto ad impegnarsi per rendere feconda l’intesa?
«In passato esisteva connaturalità tra artisti e Chiesa perché dalla Chiesa veniva una committenza forte. Oggi l’opera d’arte è spesso espressione individuale dell’autore. Una committenza che torni ad essere propositiva è importante».
Lei intende segnalare l’urgenza di un moderno mecenatismo di matrice ecclesiale?
«Andiamo con ordine. Affrontiamo ad esempio il capitolo degli adeguamenti liturgici e delle nuove chiese. Spesso il giudizio su di esse è molto severo e in certi casi non si può non condividere la critica. Però ci sono segnali positivi che lasciano ben sperare. La Cei da tempo promuove iniziative volte ad elevarne il livello qualitativo. Il Servizio nazionale per l’edilizia di culto, oggi diretto da don Giuseppe Russo, ha riattivato progetti pilota che vogliono essere uno stimolo perchè l’edificazione di una chies a sia il frutto di un lavoro di équipe, un gioco di squadra dove operino in sintonia architetto, artista, liturgista. […]
Difendere i beni culturali comporta oneri rilevanti. La sicurezza costa, alcune chiese ricorrono al ticket di ingresso. C’è chi condivide, chi obietta, chi protesta.
«Manutenzione, sicurezza e fruizione dei nostri edifici di culto impongono molta cura, ma per fortuna la pratica dell’ingresso a pagamento nelle chiese è meno diffusa di quanto si pensi. In linea di principio la chiesa nasce e vive come luogo della presenza di Dio in mezzo agli uomini e di incontro della comunità in preghiera, e come tale deve essere aperta a tutti senza limitazioni, se non quelle dovute alla sicurezza dei beni custoditi».
Non sarebbe sufficiente confidare sulla sensibilità e sull’impegno dei credenti?
«Forte è il senso di appartenenza delle comunità locali rispetto agli edifici di culto e ai loro beni artistici, ma contare solo sull’azione del volontariato può risultare utopistico. Parliamo di un patrimonio di dimensioni talmente vaste che non sempre è possibile trovare risposte univoche alle esigenze della sua gestione. Ho presente ad esempio il caso non raro di parrocchie dell’Appennino con una bassa densità demografica ma con un elevatissimo numero di chiese. Non è facile trovare modi efficaci per la loro conservazione e fruizione. Al tempo stesso l’esperienza di molti Musei diocesani ci fa constatare una crescente attenzione intorno ai beni culturali ecclesiastici che diventano sempre più strumento di incontro con e per gente di ogni convinzione, estrazione sociale, cultura e appartenenza religiosa».

L’intervista completa è raggiungibile sul sito di Avvenire

Un’artista svedese commette peccato cardinale a Roma

admin — Thu, 07 Dec 2006 21:29:28 +0000

Settimana scorsa l’artista svedese Elisabeth Ohlson Wallin era a Roma per completare una parte della sua nuova esibizione “In hate we trust” (Abbiamo fede nell’odio). L’esibizione consiste in una meditazione fotografica sui crimini di odio, ed un crimine in particolare ha portato Ohlson Wallin a rappresentare Roma a modo suo. L’artista ha detto a The Local “Rappresentava lo stupro di una ragazza lesbica fuori di un nightclub, e la risposta data dai cardinali nel Vaticano”. “Dissero che se sei così aperto riguardo la tua sessualità, questo è ciò che succede.”
“Il nuovo papa è addirittura più conservatore del precedente. Ha equiparato l’omosessualità alla malattia mentale.” ha detto Ohlson Wallin.
Per questa foto aveva pensato a Roma, e dopo aver trovato una piazza tranquilla per la sessione di foto, ha preparato il set. Nella foto la ragazza è violentata da due nazisti, con svastiche sui giubbotti e i boots. Sullo sfondo, sei cardinali vestiti di rosso stanno guardando la scena con delle visibili erezioni.
“Stavo pensando al papa durante la Seconda Guerra Mondiale. Come molti altri Stati, il Vaticano ha giocato a lungo con Hitler.” ha detto l’artista.
Durante il suo lavoro, l’artista non ha notato l’interesse agitato di un’anziana donna che stava facendo passeggiare il cane. Ha in seguito saputo che la donna, disgustata, ha subito chiamato la polizia.
“La polizia è arrivata con luci accese e sirene spiegate. Si sono avvicinati immediatamente ai due ragazzi vestiti da cardinali e hanno intimato loro di togliere quei vestiti.” ha detto Ohlson Wallin.
La polizia era arrivata quando ormai la sessione fotografica era terminata. “Non erano felici di non aver trovato nulla, e si avvicinarono al mio computer, cercando di portarlo via. Presero le nostre carte di identità e andarono alle loro auto. I miei amici [italiani] ci misero un’ora per cercare di parlare loro.”
“Sicuramente sapevo che la religione è importante e che il Vaticano è molto potente in Italia. Ma non mi aspettavo che la polizia italiana fosse così. Dissero ai miei amici di riferirmi che ero nel Paese sbagliato se volevo fare queste cose” ha detto Ohlson Wallin.
L’esibizione “In hate we trust” farà il suo debutto il 28 gennaio al teatro di Norrköpings , poi partirà il tour in tutta la Svezia, e sarà composta da otto fotografie molto grandi (200×150 cm).
Non è la prima volta che il lavoro di Ohlson Wallin provoca reazioni forti. Nel 1998 la sua esibizione “Ecce homo”, che raffigurava Gesù Cristo in una serie di scene di sesso, ha attirato l’attenzione in Svezia e all’estero. KG Hammar, poi arcivescovo della Chiesa di Svezia, ha permesso che l’esibizione fosse messa in mostra nella Cattedrale di Uppsala. Il papa Giovanni Paolo II comunque era meno entusiasta, e cancellò prontamente la sua udienza con il rappresentante ecclesistico.
L’articolo, in lingua inglese, è stato pubblicato sul sito del giornale svedese The Local